Venedig, Antonio Canaletto
Canaletto ist wahrscheinlich am bekanntesten für seine venezianischen Landschaften oder "vendutes", die großartige Szenen in starken Kontrasten von Licht und Schatten zeigen. Im 18. Jahrhundert wollten Aristokraten auf der Grand Tour ein Andenken mit nach Hause nehmen und Canaletto zeichnete sich dadurch aus, das Stadtbild einzufangen – wenn auch nicht immer originalgetreu.
Manchester, L.S. Lowry
Zwischen 1909 und 1948 war Lowrys Zuhause in Pendlebury, nördlich von Manchester, und es war dieser rauchige und industrielle Ort, der sein lebenslanges Interesse an Mühlen, Zechen und Kanälen entfachte. Berühmt für seine scheinbar einfache Darstellung der Industrielandschaften Nordenglands, ist Lowry Manchesters beliebtester Künstler. Seine Stadtansichten und Straßenszenen waren oft eine Interpretation dessen, was er sah, als er durch die belebten Straßen seines Hauses schritt, und seine stilisierten Figuren erwecken die kahle Architektur zum Leben.
Yorkshire, David Hockney
Hockney wurde 1937 in Yorkshire geboren und studierte an der Bradford School of Art und dem Royal College of Art, London. Er ist um die ganze Welt gereist, aber sein geliebtes Yorkshire and the Wolds hat einige seiner berühmtesten Multi-Leinwand-Gemälde inspiriert. In Hockneys Worten:„Schau dir die unglaubliche Vielfalt an Gräsern an, sieh dir die wunderbaren Blätter an; schau dir mal die farbe an. Ist es nicht wunderschön … pure Freude.“
Arles, Vincent Van Gogh
Im Jahr 1888 hatte Van Gogh einen unglaublich produktiven Aufenthalt in Arles in Südfrankreich, wo er kühne, eindrucksvolle Gemälde der Rhone bei Nacht schuf. Als Impressionist nutzte er eine gewisse künstlerische Freiheit, aber wenn Sie am selben Ostuferkai stehen (in der Nähe des jetzt abgerissenen "Gelben Hauses", in dem er wohnte), ist die wunderbare Aussicht leicht zu erkennen. P>
Grand Canyon, David Hockney
Als einer der größten lebenden Künstler der Welt entwickelte Hockney eine Technik, mit der riesige Landschaften durch Zusammenfügen kleinerer Leinwände geschaffen werden können. Im Fall von A Bigger Grand Canyon waren es 60 Leinwände, die von früheren Fotografien inspiriert waren, die er 1982 und einem Roadtrip an der Westküste der USA im Sommer 1997 gemacht hatte. Hockney fängt irgendwie das immense Gefühl der Weite wie Sie ein Blicken Sie über den Rand und seine Malerei ist so kraftvoll und schön wie die Schlucht selbst.
Yosemite-Nationalpark, Ansel Adams
Adams hat einmal gesagt:„Manchmal denke ich, ich komme an Orte, an denen Gott bereit ist, jemanden auf den Auslöser drücken zu lassen.“ Das Yosemite Valley ist eine Landschaft, die danach schreit, fotografiert zu werden, nur sieben Meilen lang und weniger als eine Meile breit, es ist von fast 1000 Meter hohen, fast senkrechten Klippen umgeben, die von stürzenden Wasserfällen durchzogen sind und von Kuppeln und Zinnen gekrönt werden, die einen bilden gezackte Silhouette gegen den Himmel.
St. Ives, Cornwall, Dame Barbara Hepworth
Die renommierte lebendige lokale Kunstszene hat Dutzenden von Galerien, der Tate St. Ives und dem Barbara Hepworth Museum and Sculpture Garden den Weg geebnet. Hepworth ist eine der bedeutendsten nicht-figurativen Bildhauerinnen ihrer Zeit und ihre Außenskulpturen aus Bronze, Stein und Holz repräsentieren ihre Interpretation der wunderschönen Küstenlandschaft und der Bewegung des Meeres in ihrem geschätzten St. Ives.
Australisches Outback, Sir Sidney Nolan
Obwohl Nolan zu Lebzeiten die Welt bereiste, wurde er in Melbourne geboren und hatte ein starkes Gefühl der australischen Identität. Obwohl seine Gemälde von Ned Kelly ikonisch sind, repräsentiert ein späteres Werk, das von einer Reise durch Zentralaustralien, das Northern Territory, Westaustralien und Südaustralien inspiriert wurde, wirklich die majestätische, weltfremde Landschaft seines Landes.
Machrihanish Bay, William McTaggart
Dieser schöne, drei Meilen lange Sandstrand in Argyll an der Westküste Schottlands ist bei Surfern und Strandläufern beliebt. Heute berühmt für den gleichnamigen Golfplatz, wurde McTaggart im späten 19. Jahrhundert von der außergewöhnlichen Lichtdurchlässigkeit des Wassers hierher gelockt; seine Bilder fangen die Schönheit und die Fließfähigkeit des Nordatlantiks ein.
Bristol, Banksy
In der pulsierenden Stadt Bristol verbirgt sich subversive und Anti-Establishment-Straßenkunst des anonymen (aber weltberühmten) Graffiti-Künstlers Banksy. In den 1990er Jahren waren die Straßen seiner Heimatstadt im Westen Englands ein Nährboden für urbane Kultur; Hier entwickelte der Künstler seinen besonderen Stil der Schablonenkunst, die, manchmal kontrovers, heute in London, LA und New York zu sehen ist.
Nordwales, Innes, John und Lees
Arenig Fawr tief im atemberaubenden Snowdonia-Nationalpark ist ein imposanter Berg, der sehr beliebt ist und von einer Gruppe von drei Künstlern – James Innes, Derwent Lees und Augustus John – bemalt wurde, die die „Arenig School of Painters“ gründeten. Durch die feuchten Hügel und Täler von Nordwales zu streifen und nach dem perfekten Aussichtspunkt und dem perfekten Licht zu suchen, erwies sich als zu viel für Innes, der mit 27 an Tuberkulose starb. Lees landete in einer Irrenanstalt.
Margate, Kent, J.M.W. Turner
Turner behauptete einmal, dass „… der Himmel über Thanet der schönste in ganz Europa ist“, und seine Landschaften und Meereslandschaften der Ostküste von Kent haben sie in brillanten Farben verewigt. Er ging zuerst als Schüler nach Margate und kehrte dann in den 1830er und frühen 1840er Jahren regelmäßig zurück, um zu skizzieren und zu malen. Heute stellt die elegante Galerie Turner Contemporary Kunst aus, die mit seiner Arbeit und seinem Vermächtnis zu tun hat; Das von David Chipperfield entworfene Gebäude hat riesige Fenster, die Licht in die Galerie fluten und die berühmten Meereslandschaften einrahmen.
Giverny, Claude Monet
In seinem Haus in Giverny schuf Monet für sich selbst einen kunstvollen Wassergarten im japanischen Stil, und hier malte er gegen Ende seines Lebens wie besessen den Seerosenteich. Dieser produktive Künstler soll seine Kunst zweimal geschaffen haben, weil er den Rahmen und die Inspiration für die Gemälde akribisch entworfen hat, bevor er einen einzigen Pinselstrich auf die Leinwand gebracht hat. Das Haus, der Garten und Giverny erstrahlen wieder in voller Pracht und werden jedes Jahr von 500.000 Besuchern besucht.
Dublin, Jack Butler Yeats
Er und sein Bruder William, der Irlands berühmtester Dichter werden sollte, verbrachten einen Großteil ihrer Kindheit bei ihren Großeltern mütterlicherseits in Sligo. Jack und seine Frau zogen 1910 von London nach Dublin und begannen, städtische und ländliche Szenen zu malen, die vom französischen Impressionismus und der irisch-nationalistischen Sache beeinflusst waren. Der Liffey ist das Lebenselixier der irischen Stadt und einige seiner berühmteren Gemälde zeigen Figuren auf der O’Connell Bridge und dem Liffey Swim, einem jährlichen Rennen, das noch heute stattfindet.
Auvers-sur-oise, Vincent Van Gogh
Nach seiner Entlassung aus einer Anstalt in Saint-Remy zog Van Gogh hierher, um näher bei seinem Bruder zu sein, der nur eine kurze Zugfahrt entfernt in Paris liegt. In den letzten Monaten seines bewegten Lebens, bevor er an einer Schusswunde in der Brust starb, malte er rund 70 Leinwände in und um das charmante Dorf Auvers-sur-Oise. Eines seiner am meisten bewunderten und diskutierten Werke ist das intensive und eindringliche Wheatfield with Crows, das seinen tragischen Selbstmord ankündigen soll.
Rio de Janeiro, Roberto Burle Marx
Der Brasilianer Burle Marx, einer der größten Landschaftsarchitekten des 20. Jahrhunderts, hatte eine enorme kreative Leistung, darunter Gemälde, Skulpturen, Bühnenbilder und Landschaftsdesign. Sein Einfluss ist in den Parks und Museumsgeländen von Rio de Janeiro zu sehen, und Touristen werden sein berühmtes stilisiertes Wellenmosaik kaum übersehen, das sich über zweieinhalb Meilen entlang des Copacabana-Strandes erstreckt.
London, Antonio Canaletto
Giovanni Antonio Canal, bekannt als Canaletto, wurde in Venedig geboren, lebte und arbeitete aber Mitte des 18. Jahrhunderts in London. Ihn zog es an die Themse und die prächtigen Gebäude und Paläste an ihren Ufern, darunter die St. Paul’s Cathedral, die einst kilometerweit die Skyline beherrschte. Canaletto erlebte einige große Veränderungen in der großartigen Stadt London, einschließlich des Baus der Westminster Bridge.
Gateshead, Antony Gormley
Der Engel des Nordens steht groß und stolz und zeugt vom Ende der Ära des Kohlebergbaus, die so ein wesentlicher Bestandteil der Geschichte dieses Teils Nordenglands ist. Gormley sagte über das Stück (das die gleiche Größe wie ein Jumbo-Jet hat):„Die Größe der Skulptur war angesichts ihres Standorts in einem Tal, das anderthalb Meilen breit ist, und mit einem vorbeifahrenden Publikum von entscheidender Bedeutung auf der Autobahn mit durchschnittlich 60 Meilen pro Stunde.“
Die Catskills, Thomas Cole
Als Gründungsmitglied der Hudson River School of Landscape Painters wurde Cole in England geboren, wanderte aber 1818 in die USA aus. Seine Liebe zur freien Natur zog ihn in die Wildnis der Catskill Mountains im Bundesstaat New York; sein Atelier und sein Zuhause hier wurden 1999 zur National Historic Site erklärt und können im Rahmen einer Führung besichtigt werden.
Ländliches Suffolk, John Constable
Lokale Touren im „Constable Country“ machen einen rauschenden Handel in der Landschaft von Suffolk, der so viele berühmte Gemälde inspirierte. Der Fluss Stour schlängelt sich durch die ländliche Idylle von Dedham Vale und fließt an den Hecken, Kirchen und Brücken des typisch englischen Elternhauses von Constable vorbei. Er schrieb einmal an einen Freund:„Ich sollte am besten meine eigenen Orte malen ... Malen ist nur ein anderes Wort für Gefühle“, und dieses grüne und angenehme Land bedeutete ihm am meisten.